Просмотр Объявлений в Художник > Купер Юрий

Если вы заинтересованы в покупке или продаже работ этого художника свяжитесь с нами: +7-903-787-85-58.

О художнике

Философия Юрия Купера заключается в рассуждении о вечности с помощью самого доступного инструментария – бытового окружения человека. Эта практика по перемещению материальной природы жизни в сферы духовные подкреплена и художественным методом Купера. Свет, заигрывающий с предметами, выполняет задачу первостепенную по передаче эмоциональной составляющей работы. Цветовые решения, в их приглушённой версии, с превалирующим оттенком серого сводятся к монохрому, но свет, со всей силой его взаимодействия с окружающим пространством, создаёт внутреннюю палитру работы со множеством переливов. Переходы цвета от искрящегося к потускневшему, от насыщенно плотного к призрачно-перламутровому закладывают основу драматургии произведения. Изучая каждый штрих, следя за тонкой игрой светотени, зритель оказывается вовлечённым в рассуждение о вечности, представленной символическими образами бытовых предметов – ложки, вилки, малярной кисти, набивного стула, расшатанной рамы. Эта переходная зона в цвете, не уходящем ни в явные световые поля, ни в полное затемнение, находит отражение и в смысловой нагрузке произведений, сообщающих о тотальном выходе за рамки времени и пространства.

Карьера Купера получила основное развитие за рубежом, куда художник отправился ещё в 1972 году, одним из первых в сообществе советских художников. На протяжении десятилетий многочисленные персональные выставки были проведены по всему миру, охватывая галерейные и музейные пространства Израиля, Великобритании, Германии, Франции, Норвегии, Америки, Японии. Последнее десятилетие художник продолжает творческую деятельность уже в России, активно взаимодействуя с различными культурными площадками. Творчество Юрия Купера, включающее как живопись, так и работу в театре и книжном дизайне, неотрывно связано с мировой художественной практикой. Его произведения входят в коллекции многочисленных зарубежных институций, в числе которых Библиотека конгресса США, музей Метрополитен, Королевский музей Уэно в Токио.

Материальный мир в работах Юрия Купера проживает жизнь намного более долгую, чем люди, его постоянно сменяющиеся хозяева. Это особое меланхоличное состояние затрагивает и сам предмет, чей поблекший облик зафиксирован на полотне, и невидимого человека, с историей этого предмета некогда связанного. Внук старьёвщика, Купер видит в отживших предметах нечто намного большее, чем законченный цикл служения человеку. Пронизывающее ощущение тоски в работе «Бабушкина ложка», 1982, где будто бы случайно обронённая ложка, представленная на дальнем ракурсе, напоминает о себе пронзительным блеском пока не заржавевшего металла на потрескавшейся деревянной поверхности стола. В работе «Мольберт», 1983, проступающие сквозь затягивающий туманный фон очертания мольберта больше напоминают виселицу.

Другими постоянными персонажами Купера становятся цветы – символ неизбежного увядания, мимолётности жизни. Контрастирующие с сияющим холодом стального фонового пространства, цветы на полотнах Купера исполнены жизни и нежности, будь то полевая охапка или одинокий тюльпан из одноимённой серии работ. Именно эта полярность становится финальным напоминанием о неотвратимом конце, ожидающем всё живое.